Ульянов
Михаил Александрович

Его героям, кем бы они ни были, веришь сразу и безоговорочно. Этот удивительный человек обладал необыкновенной, талантливой силой убедительности, искренности и правдоподобия. Он был настоящим героем своего времени. А суть в том, что его временем было любое, куда помещал актера сюжет фильма, где он снимался, или же пьесы, где он играл. Он был своим и в древней трагедии, и в интерьерах советского времени, и в реалиях постсоветского пространства.

Михаил Ульянов родился 20 ноября 1927 года в селе Бергамак (ныне Омская область). Отец Александр Андреевич Ульянов был директором небольшой деревообрабатывающей артели, мать Елизавета Михайловна Ульянова — домохозяйкой. Когда Мише было три года, семья переехала в село Екатерининское, расположенное неподалёку от Бергамака. Прожив там недолгое время, Ульяновы направились в город Тара, где поначалу жили в арендованном флигеле. В Таре мальчик и провёл всё своё детство и юность. В 1941 году, с началом Великой Отечественной войны, отец 13-летнего Миши ушёл на фронт. Александр Андреевич воевал в сибирских пехотных дивизиях в Старой Руссе в должности политрука, был ранен в ногу, с окончанием военных действий награждён орденом Красной Звезды. Семья неоднократно навещала его в селе Черёмушки, что под Омском. Сам Михаил в 10 классе получил повестку в военкомат, но наверху постановили, что рождённые в 1927 году пока защищать Родину не будут. В школе Ульянов учился средне, отвлекало постоянное участие в литературных вечерах. Первая в его жизни роль — отец Варлаам в любительской постановке «Бориса Годунова». До пятнадцати лет Михаил не имел ни малейшего представления о театре, пока Тару не посетили труппы из Тобольска и Омска. Однажды юноша зашёл в детскую студию при Национальном академическом украинском драмтеатре имени М. Заньковецкой, который в то время был в эвакуации в Таре. Там подростки читали стихи, и Ульянов постепенно, «потихоньку, помаленьку, случайно увлёкся театром, во многом оттого, что не было в Таре во время войны ничего другого». Руководитель студии Евгений Просветов посоветовал ему ехать в Омск и поступать в студию при областном театре, написав рекомендательное письмо руководителю Омского театра Лине Самборской. Поселившись в Омске, куда мать, Елизавета Михайловна, проводила его всего лишь с мешком картошки, Ульянов два года проучился в студии при Омском областном драматическом театре; художественного руководителя и ведущую актрису театра Лину Самборскую молодой Ульянов и его сокурсники считали «недосягаемой вершиной». Этот «мучительный», как его называл сам Ульянов, этап своей жизни он прошёл нелегко, работая над этюдами, посещая репетиционный зал театра и играя в массовке в некоторых спектаклях. Индивидуальные занятия с Ульяновым проводил актёр театра Михаил Иловайский, эрудит, «завораживавший» студийцев своими рассказами о людях, которые повстречались ему на его жизненном пути. В 1941 году в Омск был эвакуирован Театр имени Е. Б. Вахтангова, который два года работал под одной крышей с Омским драматическим театром, о чём сохранились восторженные воспоминания местных актёров — в частности, о работах Алексея Дикого, в те годы служившего в Вахтанговском театре (Ульянову почему-то запомнилась «студия Дикого», закрытая ещё в 1936 году). В августе 1946 года с благословения отца он отправился в Москву — поступать в театральную студию. В столицу он приехал, не имея, по собственному признанию, ни малейшего представления о театральных школах, долго и безуспешно искал студию Дикого и, убедившись, что в Москве её нет, наугад попытался поступить в Щепкинское училище при Малом театре и в Школу-студию МХАТ. «Провалившись всюду, я впал в панику. Аховое было положение — домой вернуться не мог, не взяли бы, а без театра себя уже не представлял» В Театр имени Вахтангова Ульянова привёл случай: на улице он встретил бывшего сокурсника по омской студии и только от него узнал, что у вахтанговцев есть собственная школа — не «студия Дикого», а Училище имени Щукина. В этот раз Ульянову повезло: принимавший экзамены ректор училища Борис Захава зачислил его на первый курс. Из дома знакомой отца он переехал в общежитие на Трифоновской улице. Так как студентов на курсе оказалось около 40, решено было разбить их на две группы: одна отошла к Елизавете Алексеевой, другая — к Леониду Шихматову и Вере Львовой, к которым и попал Ульянов. Шихматов и Львова были строгими и придирчивыми преподавателями, студентов заставляли работать на совесть. В 1950 году руководство Театра имени Вахтангова приняло в труппу четверых выпускников училища (хотя обычно брали одного—двух), в том числе и Ульянова. В июне уже официальный «вахтанговец» Ульянов получил из рук ректора Захавы диплом, где было указано: «…окончил полный курс Театрального училища имени Б. В. Щукина, и ему присвоена квалификация актёра драматического театра» В первые годы работы в театре Михаил играл много — Симонов считал его перспективным актёром. Тем не менее, «из-за малоопытности и однообразия материала» Ульянов «не получал радости» от работы Репертуар театра изменился с наступлением «оттепели»: в 1958 году Александра Ремизова поставила «Идиота», поручив Ульянову сложнейшую роль Парфёна Рогожина. «Актер в этой роли, — писал Наум Берковский, — не погрешил ни грубостью, ни мелкостью. Ульянов поставил себе верную задачу: сделать понятным, почему и как Рогожин может оказаться крупным и красивым человеком, а страсть его — по-своему значительной и привлекательной» С момента поступления в Театр имени Вахтангова Ульянова буквально засыпали приглашениями в кино. В театре Вахтангова Ульянов был не только актером: в 1987 году Михаил Ульянов вступил в должность художественного руководителя театра. Ещё в Щукинском училище у Ульянова образовались длительные романтические отношения с актрисой Ниной Нехлопоченко, обучавшейся там же. Позже влюблённые расстались, Нехлопоченко переехала в Одессу, а Михаил Александрович встретил звезду военной картины «Небесный тихоход» Аллу Парфаньяк. Она была замужем за Николаем Крючковым и считалась «первой красавицей Москвы». Несмотря на то, что у Аллы Петровны уже был сын от Крючкова, она ушла от супруга после нескольких лет ухаживаний со стороны Ульянова; в 1959 году Парфаньяк и Ульянов расписались в ЗАГСе, а в декабре того же года у них родилась дочь Елена. Михаил Ульянов прожил достойную жизнь — как частную, так и творческую. Он никогда не был героем светских сплетен, и если о нем писали или говорили, то только в связи с его новыми актерскими удачами. Сыграв значительную часть своих звездных ролей в советском кино, он прекрасно вписался и в кинематограф нового времени, создав несколько запоминающихся, сильных и разноплановых образов. Таких, например, как академик Башкирцев в фантасмагории Сергея Соловьева «Дом под звездным небом», Понтий Пилат в экранизации «Мастера и Маргариты» Юрия Кары, ветеран войны Иван Дьяков в трогательном фильме Сергея Урсуляка «Сочинение ко Дню Победы», Иван Афонин в жесткой драме Станислава Говорухина «Ворошиловский стрелок», актер Сергей Черкасский в мелодраме Валерия Ахадова «Подмосковная элегия». Михаил Ульянов не дожил несколько месяцев до своего 80-летнего юбилея, он ушел из жизни в марте 2007 года. На его могиле на Новодевичьем кладбище всегда цветы. Настоящая, искренняя зрительская любовь — лучшая память для актера.

Первую заметную роль в своей театральной биографии Ульянов сыграл в постановке «Крепости на Волге». Ему доверили роль Кирова. Московские зрители приняли спектакль очень тепло, и после этого театр повез постановку в Ленинград. Тут игра молодого актера попала под прицел критиков, которые посчитали Ульянова не готовым к ролям такого масштаба. Годы шли, Ульянов становился профессиональным актером, ему доверяют самые разные образы. Сам артист был очень доволен, когда удавалось перевоплотиться в какого-нибудь сложного персонажа, с нелегким характером. В его репертуаре есть многочисленные исторические персонажи. В общей сложности Михаил Ульянов выходил на сцену театра на протяжении шестидесяти лет, и за этот период создал очень много памятных образов. Он любил своего персонажа Рогожина в спектакле «Идиот». Его герой просто дышал страстью и безысходностью, и это состояние он сумел донести до зрителя. В этом же театре, ставшем для Ульянова родным, он дебютировал в качестве режиссера. Его первая постановка вышла в 1973-м, и называлась она «Ситуация». После этого Михаил Ульянов выпустил еще несколько постановок, в том числе и работу под названием «Я пришел дать вам волю». В основу этого спектакля легло произведение Василия Шукшина. Михаил Ульянов сжился с этим театром, и считал его своим домом. В 1987-м он получил должность художественного руководителя театра им.Вахтангова, и оставался в этом кресле до самой болезни. Кинематографическая биография Михаила Ульянова началась с ленты «Егор Булычев и другие», в которой он перевоплотился в Якова Лаптева. Зрители увидели картину в 1953-м, но особого успеха она не имела. Потом был ряд более удачных проектов – «Добровольцы», «Дом, в котором я живу», «Председатель». После выхода фильма «Братья Карамазовы» актер удостоился Ленинской премии. Персонажи Михаила Ульянова были самыми разноплановыми. Он отлично вживался в образ и царя, и генерала. Двенадцать раз Ульянов перевоплощался в маршала Жукова, этот образ получался очень правдоподобно. Кризис 90-х прошел мимо Михаила Ульянова. Он остался по-прежнему известным и востребованным артистом. В эти годы вышло много знаковых картин с его участием, но самой впечатляющей стала лента под названием «Ворошиловский стрелок». История его персонажа была отражением реалий жизни всех стариков. Они сумели выстоять в войне, не погибли во времена сталинских репрессий, пережили перестройку. А теперь их беды никому не интересны — каждый выпутывается в одиночку. Фильмография артиста насчитывает более семи десятков удачных проектов. И в каждом из них артист сумел найти свою изюминку, передать характер героя. Ульянов был одинаково хорош и в роли положительного героя, и в образе отъявленного мерзавца.